Cómo los efectos visuales ayudaron a la película Downton Abbey a retroceder el reloj


Abadía de Downton

Drama histórico británico Abadía de Downton aparentemente salió de la nada para convertirse en un éxito masivo para ITV y PBS. El programa narra las pruebas y tribulaciones de la familia aristocrática Crawley y sus sirvientas en el norte de Inglaterra a principios del siglo XX.

En el transcurso de seis temporadas, reOwnton Abbey se convirtió en una de las series internacionales más aclamadas en la historia de la televisión, obteniendo algunos de los premios más prestigiosos de la industria. Ese éxito se trasladó a la entrega de la serie en la pantalla grande de este año, con el Abadía de Downton película que se estrenará en la cima de la taquilla su primer fin de semana (superando los estrenos de ambos Brad Pitt Ad Astra y Sylvester Stallone Rambo: Last Blood)

Un drama de vestuario británico ambientado en 1927 no parece inicialmente el tipo de película que exige mucho en cuanto a efectos visuales, pero llevar la querida serie de televisión a la pantalla grande no fue una tarea fácil para el estudio de efectos visuales Framestore. Digital Trends habló con el supervisor de efectos visuales Kyle McCulloch sobre su trabajo en la película y cómo su equipo hizo retroceder el reloj para dar Abadía de Downton nueva vida.

Tendencias digitales: Abadía de Downton No es el tipo de película que trae a la mente los efectos visuales. ¿Cómo te involucraste con la película y cuáles fueron algunos de los elementos en los que trabajaste?

Kyle McCulloch: Bueno, el equipo de filmación realmente quería usar tantos lugares reales como pudieran, y hacerlo sentir tan realista como el programa de televisión, pero se quedaron cortos en algunos lugares, principalmente la secuencia de apertura en el período de King's Estación de tren cruzado, que ya no existe, y el Palacio de Buckingham de esa época. Conocía a algunas de las personas involucradas con la película porque había hecho el trabajo en Hora más oscura con (el director) Joe Wright, así que entré y me reuní con ellos.

Abadía de Downton Abadía de Downton

Inicialmente, iba a ser un puñado de cosas, el cuerpo principal de las cuales iba a ser la estación de King's Cross, que iba a ser un entorno de CG completo. Pero a medida que avanzamos a través de la preparación y la filmación y de hecho filmamos la película, resultó que había muchos bits y bobs en los que querían usar efectos visuales para ayudar.

Es una pendiente resbaladiza una vez que comienzas a usar efectos visuales …

Realmente es. Highclere Castle (en Hampshire, Inglaterra) siempre se ha utilizado para las habitaciones de arriba donde vive la familia Crawley, y luego el área de servicio de la planta baja eran escenarios que filmaron en Ealing Studios. Así que los sets fueron reconstruidos aquí en Shepperton Studios en Londres, pero realmente querían contar visualmente la historia de ver el Castillo de Highclere desde afuera, entrar al castillo y eventualmente ir a los cuartos de los criados, todo de una sola vez. Así que ese fue otro pequeño truco que les ayudé a configurar. Creamos una toma continua desde el patio del castillo Highclere en los escenarios de Shepperton y durante el resto de la historia. Fue mucho trabajo de retoque, ya que a muchos entornos les quedaban pequeños trozos de materiales modernos o no se veían tan idealizados como los cineastas sintieron que deberían. Fueron muchos toques invisibles.

Esa siempre parece ser la descripción del trabajo para los artistas de efectos visuales: para asegurarse de que nadie pueda decir que hizo algo en absoluto.

Ciertamente, pero lo disfruté. A menudo trabajo en películas de Marvel u otros grandes éxitos de taquilla, donde es bastante evidente que hemos estado allí. Así que realmente disfruté el mandato en este caso, que era que las personas deberían sorprenderse si se quedan con los créditos y ven que hay algún efecto visual.

¿Es más difícil trabajar en películas como esta en lugar de proyectos de fantasía o ciencia ficción? Hay una historia muy real con Abadía de Downton que la gente está familiarizada, después de todo.

Totalmente. Sin embargo, creo que la mayor diferencia para mí fue el equipo real de filmación. Era un grupo muy pequeño de personas. Muchas de las personas en el equipo vinieron del programa de televisión. Realmente no tenían mucha experiencia con efectos visuales, así que traté de tener el menor impacto posible. Necesitaba repensar el enfoque para que ciertas tareas fueran lo más discretas y fluidas para el equipo de filmación posible, de modo que pudiera entregar lo que querían sin hacer tropezar a todos.

Abadía de Downton Abadía de Downton

Cuando haces grandes películas, todos tienen experiencia con efectos visuales y un gran departamento de efectos visuales, y tú eres una parte clave del equipo de filmación. Pero en esto, éramos como ninjas tratando de mantenernos ligeros y mantenernos fuera del camino de todos.

¿Cuáles fueron algunos de los mayores desafíos para trabajar en esta película en particular?

Para mí, los mayores desafíos fueron hacer el trabajo del entorno CG y conectar tomas sin interrupciones entre diferentes ubicaciones. En una película más grande, obtendrías control de movimiento y muchas herramientas que te ayudarían a hacerlo de manera rápida, fluida y directa, pero esta película no necesariamente tenía el presupuesto para eso. Sería imprudente gastar la cantidad de dinero necesaria para hacer una elegante toma de control de movimiento para un elemento único en una película como esta. Por lo tanto, el desafío consistía en repasar los años de hacer estas cosas y preguntar: “Está bien, antes de que tuviéramos todos los juguetes elegantes, ¿cómo habrías hecho fotos de cámara de mano sin problemas?

Descubrí que ese era el mayor desafío, pero fue realmente gratificante. Fue como volver a los detalles de algunas de estas cosas que se han convertido en algo común en los trabajos de gran presupuesto.

Sospecho que ahora damos mucho por sentado con toda la tecnología a nuestra disposición. ¿Hay alguna foto de la que estés particularmente orgulloso? Abadía de Downton? ¿Cuál es la toma que inmediatamente te viene a la mente cuando piensas en esta película?

En la secuencia de apertura, donde sigues una carta del Palacio de Buckingham hasta Downton Abbey, esa secuencia es la herramienta que usan los cineastas para llevar al público al mundo de Abadía de Downton y realmente creó el ambiente para la película. Hicimos mucho trabajo allí entre las tomas de King's Cross, las tomas de transición sin problemas hacia la Abadía e incluso la fotografía de drones. Limpiamos y arreglamos el paisaje, y fueron solo muchos toques sutiles a lo largo de esa secuencia lo que realmente lo hizo aterrizar. Estoy realmente orgulloso de todas las cosas que hicimos en esa secuencia.

Abadía de Downton

Pero creo que mi disparo favorito para mirar fue el último disparo de la película, que es un gran dron volando lejos de Downton Abbey. Parece bastante simple, pero hubo una gran cantidad de trabajo de reconstrucción que sucedió en él. Arreglamos árboles, tierra, paisaje y todo tipo de estructuras, y arreglamos cosas en el castillo, quitamos la luz y reparamos el cielo y todo tipo de piezas diferentes que, con suerte, nadie sabe que estaban allí. Sin embargo, solo parece un bonito helicóptero volador que salió disparado del castillo.

¿Qué sigue para ti?

Acabo de terminar en Disney La dama y el vagabundo para la nueva plataforma de transmisión de Disney +, y actualmente estoy trabajando en el proyecto sin título Aether, que es la próxima película de George Clooney para Netflix.

Proyección ahora en teatros, Abadía de Downton se estrenó el 20 de septiembre. Las seis temporadas de la serie también están disponibles para transmitir ahora en Amazon Prime Video.

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